Comissão de Seleção e Julgamento

Para a seleção de obras que estarão no Anuário Embu das Artes – 27º Salão de Artes Plásticas, o Governo da Cidade de Embu das Artes, por meio de sua Secretaria de Cultura, convidou alguns dos mais importantes críticos de artes do país: KÁTIA CANTON MONTEIRO, OSCAR D'AMBROSIO e PAULO KLEIN, jornalistas, escritores, com ampla atuação na crítica de arte e curadoria. Saiba mais sobre essa competente equipe a seguir

Katia Canton Monteiro

Katia Canton é docente e curadora do Museu de Arte Contemporânea da Universidade de São Paulo desde 1993. É PhD em Interdisciplinary Arts pela New York University, Tisch School of the Arts (Nova York, EUA) e mestre em Performance Studies, pela mesma Universidade, onde estudou entre 1987 e 1993. Em junho de 2002 tornou-se Livre-docente em Teoria e Crítica de Arte pela Escola de Comunicação e Artes da USP.

Jornalista, atuou, desde 1985, como crítica de arte para jornais e revistas no Brasil, Portugal e EUA, como Folha de S. Paulo, revista Veja, Isto É, Vogue, Elle Portugal, Vip, O Estado de S. Paulo, Jornal da Tarde, O Expresso (Portugal), Arts, Art in America, Artforum (EUA). Foi correspondente de artes em Nova York do Jornal da Tarde e revista Isto É e colunista de Vogue, entre 1987 e 1993. Atualmente é editora colaboradora no Brasil da revista norte-americana Artforum.

Com formação em literatura, arte e civilização francesas pelo Cours Superière de l'Université de Nancy, viveu em Paris, em 1984. Em Nova York desenvolveu tese de doutoramento, de1987 a 1993, As artes interdisciplinares e a narrativa dos contos de fadas, que foi publicada e lançada no livro "The Fairy Tale Revisited", editada pela Peter Lang Publishers, que recebeu a menção Contemporary Authors, do Instituto de Pesquisa Gale Research, no Michigan. Em Nova York, também trabalhou no Museum of Modern Art (MoMA) em 1990/91, onde desenvolveu em equipe um projeto de arte-educação para escolas públicas nova-iorquinas.

Realizou importantes pesquisas e curadorias de arte, incluindo a curadoria da sala especial do núcleo histórico da 24ª Bienal de São Paulo, em 1998. Em 2000, a convite do Ministério da Cultura e das Relações Exteriores da França e da revista internacional Beaux Arts, representou como crítica de arte o Brasil no Art Dans le Monde 2000, que reuniu críticos de mundo todo em um fórum de debates e uma exposição de arte, no Instituto da Pont Alexandre III, em Paris, para discutir os futuros da arte. Foi então curadora nessa e outras exposições realizadas em São Paulo e no Rio de Janeiro.

Na Universidade de São Paulo, desde seu ingresso, em 1993, até 2002, tornou-se curadora responsável pelo projeto Visualidade Nascente, que premia novos talentos artísticos da USP. Começou, naquele momento, a mapear os importantes nomes da novíssima arte brasileira, criando um banco de artistas no MAC USP. A partir de março de 1996 recebeu auxílio FAPESP para sistematizar esse mapeamento. Desde 1997, ele gerou produtos, como a série de exposições e catálogos Heranças Contemporâneas, realizadas uma vez ao ano, colocando a produção dos novíssimos em perspectiva histórica e estética em relação ao próprio desenvolvimento da arte contemporânea brasileira desde os anos 60/70. Outro produto importante foi o lançamento da pesquisa Novísssima Arte Brasileira—um guia de tendências, publicado em livro, com o auxílio Fapesp, pela editora Iluminuras em 2000. A pesquisa analisa as preocupações e tendências que marcam essa geração.

Como docente, leciona os seguintes cursos: Poéticas Contemporâneas, no mestrado Interunidades; Curadoria, na pós-graduação latus sensu em Estudos de Museus de Arte do MAC-USP e as disciplinas optativas Interdisciplinaridade nas Artes Contemporâneas, e Arte e Literatura Infantil e Juvenil, na graduação da USP.

Tem participado regularmente como júri dos principais salões de arte brasileiros e de projetos especiais. É autora de mais de 40 livros, além de ter escrito capítulos em vários outros, no Brasil e nos Estados Unidos. Recebeu três prêmios Jabuti, outorgados pela CBL, nas categorias: melhor livro infantil (1998), primeiro lugar; melhor livro infantil (2005), segundo lugar; melhor livro didático ou paradidático (2007), segundo lugar, além de dois prêmios Malba Tahan, outorgados pela FNLIJ, como melhores livros informativos do ano, para Retrato da Arte Moderna (Ed. Martins Fontes) e Brasil, Olhar de Artista (Ed. DCL).

Oscar D'Ambrosio

Oscar D'Ambrosio, jornalista, mestre em Artes pelo Instituto de Artes da Universidade Estadual Paulista (Unesp), campus de São Paulo, é crítico de arte e integra a Associação Internacional de Críticos de Artes (Aica - Seção Brasil).

Bacharel em Letras (Português e Inglês), é coordenador de imprensa da Assessoria de Comunicação e Imprensa da Unesp e publicou, entre outros, Os pincéis de Deus: vida e obra do pintor naïf Waldomiro de Deus e O Van Gogh feliz: vida e obra do pintor Ranchinho de Assis (ambos pela Editora Unesp) e Mito e símbolos em Macunaíma(Editora Selinunte).

Escreveu para a Coleção Contando a arte de..., da Editora Noovha América, livros sobre os artistas plásticos Adelio Sarro, Aldemir Martins (em parceria com Rubens Matuck), Bittencourt, Caciporé, CACosta, Claudio Tozzi, Da Paz, Di Caribé, Elias dos Bonecos, Estevão, Garrot, Gisele Ulisse, Gustavo Rosa, Jocelino Soares, Jonas Mesquita, Juan Muzzi, Marcos de Oliveira, Maroubo, Ranchinho, Rubens Matuck, Peticov, Romero Britto, Sima Woiler, Sinval e Waldomiro de Deus.

Paulo Klein

Escritor, fotógrafo, jornalista, crítico de arte e compositor musical, desenvolve projetos nas áreas de Cultura e Educação, com seu estúdio PK Brasil Arte & Informação. Defensor do acesso irrestrito aos bens culturais proclama a arte como bem acessível a todos e não apenas a um extrato privilegiado.

Concebeu e coordenou o X Salão Paulista de Arte Contemporânea (2002) quando, numa iniciativa diferenciada, instalou a exposição por vários espaços do centro histórico de São Paulo. Atuou como jurado em eventos no gênero no país e como curador também exerceu essa atividade no Exterior.

Em 2003 recebeu o Prêmio Maria Eugênia Franco, da Associação Brasileira de Críticos de Arte, pela curadoria da exposição Pop Brasil – A Arte Popular e o Popular na Arte, no Centro Cultural Banco do Brasil, de São Paulo.

Curador de diversas exposições reflexivas, entre elas a Bienal Naïf 2004, do Sesc Piracicaba, na qual propôs mais uma vez sua tese da contaminação permanente do erudito pelo popular, do construído pelo espontâneo, do central pelo periférico.

Realizou curadoria e textos para vários livros sobre a Arte Brasileira, entre eles o Brazilian Art Book, o Brasil Art Show e a série The Art Book Brasil, com volumes sobre a Figuração, o Abstracionismo, as Geometrias e a Fotografia, estes últimos pela Editora Décor, entre outros trabalhos editoriais.

Atualmente dedica-se ao projeto PK60 – Arte e Vida de Paulo Klein 1950-2010, com o qual realiza levantamento de sua produção até aqui e reflete sobre a cultura brasileira das últimas décadas até o presente.